斯堪的纳维亚设计是20世纪最具影响力的美学和设计运动之一。它也是最被误解的运动之一——经常被简化为宜家极简主义，而原始运动是更深思熟虑的东西。以下是它实际上是什么。
历史基础
斯堪的纳维亚设计作为独特运动出现于1950年代，尽管其根源可追溯到20世纪初对工业化的工艺美术回应。关键人物：阿尔瓦·阿尔托（芬兰——带有有机桦木曲线的家具和建筑）、阿纳·雅各布森（丹麦——蛋椅和天鹅椅、哥本哈根的SAS酒店）、汉斯·韦格纳（丹麦——圆椅，在美国被称为”那把椅子”，因为肯尼迪在1960年总统辩论中坐在上面），以及塔皮奥·维尔卡拉（芬兰——玻璃和银器）。共同原则：民主设计——制作得足够负担得起让普通人拥有的美观、功能性物品，而不是奢侈品。”斯堪的纳维亚设计”这个短语是为1954年巡回北美的”斯堪的纳维亚设计”展览创造的。
设计原则
五个反复出现的特征：功能驱动形式（美学选择遵循功能要求，而非相反）；天然材料（偏好木材、皮革、羊毛、玻璃而非合成材料）；克制和简化（去除不必要的；每个元素都值得它的位置）；与自然和光的连接（设计回应北欧环境，冬天长且自然光有限——高天花板、大窗户、温暖的人工光、天然纹理）；以及工艺质量（原始的斯堪的纳维亚设计是手工制作或小批量生产，不是大规模制造）。宜家代表了这些原则的规模化民主化——它在全球传播了这种美学，同时在工艺质量和材料持久性上做出了妥协。
在哪里看到原作
最好的收藏：丹麦设计博物馆（哥本哈根，最近翻修，权威收藏）、格蕾塔·马格努森·格罗斯曼设计博物馆（斯德哥尔摩）、设计博物馆（赫尔辛基）和KODE设计博物馆（卑尔根）。就地：阿尔托在赫尔辛基的工作室被保存并向访客开放。雅各布森原来的哥本哈根SAS皇家酒店（现为丽笙精选）保留了一些原始家具。哥本哈根以北的路易斯安那现代艺术博物馆（由约根·博和维尔海姆·沃勒特设计）也许是斯堪的纳维亚设计原则整合到建筑中最完整的例子——博物馆将室内空间与景观连接的方式就是设计概念。
